El mc neoyorquino Everlast, miembro del grupo House of Pain, presenta su sexto álbum de estudio, Songs of the Ungrateful Living, en el que nos vuelve a deleitar con su peculiar mezcla de estilos musicales.

Tracklist:

01. Long At All
02. Gone For Good
03. I Get By
04. Little Miss America
05. My House
06. Long Time
07. Friday The 13th
08. Crown
09. Sixty-Five Roses
10. Moneymaker
11. Rain
12. Some Of Us Pray
13. I’ll Be There For You
14. Even God Don’t Know
15. Change Is Gonna Com

El Cambalache Jazz Club, mítico bar de copas en el corazón de la noche gaditana, celebró en 2005 su 20 aniversario. Un magnífico pretexto para echar la vista atrás y recordar los orígenes del jazz sureño, pero también para preguntarse por qué ya no quedan locales como los de antes, por qué la noche ya no es lo que era.

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Este es el disco debut de un hombre de 62 años con una dura vida detrás y que siempre soñó con ser cantante de soul. Un hombre que se ha pasado su vida de aquí para allá viajando con lo puesto y trabajando donde podía para acabar regresando a Brooklyn, donde se crió (o más bien sobrevivió). Durante la última década se dedicaba a imitar a James Brown en un local de soul. Una de esas noches Gabriel Roth (co-fundador del sello gran sello neoyorkino Daptone Records) le vio cantar y se quedó maravillado por la energía y potencia vocal que desplegaba Charles Bradley en el escenario. Se fueron haciendo amigos inseparables. Una noche Charles le contó la última tragedia de su azarosa vida: pocos años antes, su sobrino acabó con la vida de su hermano, lo que le hundió moralmente. Gabriel Roth le contestó: “Charles, vamos a transformar esa historia en música”. Y al cabo de unos meses salió No Time For Dreaming, un disco con sabor retro soul y funk, como tantos otros hoy en día “por culpa” del ya omnipresente en estas lides Tommy Brenneck, guitarrista de The Dap Kings y Antibalas, fundador The Budos Band, productor del disco que lanzó al estrellato a Amy Winehouse y miembro de la fabulosa banda que acompaña a nuestro héroe en esta aventura: The Menahan Street Band.

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Tres años han pasado desde que Ignacio González publicara Sangre, su segundo disco de estudio -el tercero si incluyéramos Tu madre es una foca. En este tiempo, el MC sevillano ha tenido tiempo de encontrarse con Griffi para producir un disco de hip-hop heterodoxo y que se aleja de lo que hasta ahora había publicado.

Aunque llevaba años en la escena rap sevillana, Shotta saltó a la fama en 2002 con Tu madre es una foca, el disco debut de su hermano ToteKing. A aquel LP le seguirían La Selva (2004) y Sangre (2008).

En aquellos dos álbumes Shotta se dio a conocer como un MC irreverente de letras gamberras, un estilo que ha abandonado para su último lanzamiento, Profundo, producido por entero por Griffi, al que define como “uno de los mejores productores de España”.

En este disco, Shotta ha intentado “decir más cosas” y “no tener letras tan irreverentes”, que es algo, admite, que “me han reprochado y me he reprochado”. “He buscado canciones que digan algo, que traten un tema y no salirme de él”, señala.

Shotta considera este álbum “un disco muy underground”, con instrumentales “muy rebuscadas y personales”, marca de la casa de Griffi, que, considera, disfrutará más aquel que tenga una gran cultura musical.

El MC afirma que en este álbum está “más reivindicativo que nunca” y asegura que, en Profundo, el amante del rap se va a encontrar a un Shotta “auténtico”, que ha puesto sus “mejores letras a la luz del día”.

Tracklist:

1. Buenos días
2. Nada igual
3. El ninja
4. Yo voy en chanclas
5. NPO
6. Hoy solo veo mierda
7. Hermanos (con Toteking)
8. Profundo
9. Viene la policía
10. La verdad
11. Beber o morir
12. No hay pique
13. El niño loco
14. Ya no volverán (con Woyza)

James Blood Ulmer (St. Matthews, Carolina del Sur, 2 de febrero de 1942) es un guitarrista, flautista, cantante y compositor estadounidense de jazz.
A partir de 1980, graba discos como líder con regularidad, con sus propios grupos o con músicos como Murray, Adams o Bill Lasswell. ficha por Blue Note. a partir de mediados de los años 2000, además de sus giras y grabaciones, realiza actividades como ser jurado para los Independent Music Awards.
El estilo de Ulmer es, en palabras del crítico Phillipe Bodoin, exacerbado y violento, inspirado tanto en el jazz como en el rock y el blues.
aprovechando todas las posibilidades técnicas y lectrónicas disponibles hoy en día. Como arreglista y compositor crea climas líricos y ritmos hipnóticos y repetitivos. Para Berendt, Ulmer se ha convertido en el precursor de la música “no wave”. Pasa del free al funk, concretando el primero y musicalizando el segundo.

Hoy os dejamos con el concierto grabado durante el XXV. Festival Internacional de Jazz Jamboree Jazz en octubre de 1983 Warsaw, Poland, en la que estaba el guitarrista James Blood Ulmer - representante del “black” avant-garde jazz. . Tocando a su lado: el violinista Charles Burnham y el baterista Warren Benbow. Podéis descargarlo pinchando en la imagen.

James Blood Ulmer LIVE! @ Radio City Music Hall